VISÙ

> Le marché d’arts graphiques

sam. de 14h à 18h & dim. de 10h à 18h

Frissons et Hannetons – Sérigraphie – @frissons.hanneton.serigraphie
Frissons & Hanneton arpentent l’univers et la galaxie avec toujours la même mission secrète: imprimer le monde! Retrouve les pendant toute la durée de l’événement pour pimper des tee-shirts en coton bio, ta taie d’oreiller, ou ton pyjama aux couleurs de tes envies. Ils présenteront également leurs créations papier, toujours 100% sérigraphié: affiches, cartes postales, carnets, stickers et autres joyeuseté au bon goût de l’humour.

Imen Roulala – Linogravure – @imen.roulala
Artiste linograveuse, son dessin d’encre noire couve des volcans de mélancolies, de colères, et d’appels fermes à des solidarités. Il explore avec délicatesse et force les nuances d’identités constamment perçues par le miroir du regard des autres, qui s’en échappent à dos d’oiseaux.

Elizabeth Deletang – Plasticienne – Site web
Artiste plasticienne, productrice d’images, Elizabeth interroge la relation que nous entretenons avec le végétal, le vivant humain et non-humain, et les matières minérales qui constituent le monde. Nourrit des choses cueillies, le travail trouve forme dans la fabrication de l’image et de l’objet. Estampe, photographie, dessin, encres ou aquarelles, assemblage d’objets ou de matières organiques, sculpture…

Matière Grasse – Micro-édition et linogravure – @matiere.grasse
Les éditions Matière Grasse, créées et animées par leur Président-Dictateur-Général Mathieu Zanellato, mettent un point d’honneur à n’éditer que des projets pénibles, coûteux et chronophages que personne d’autre ne voudrait prendre le temps d’éditer. L’imprimerie édite et imprime des livres, des affiches, des jeux de cartes, du papier peint, des éventails,…

Léo Come – Peinture et tarot – @queerpainting
Léo présente des illustrations de son queer et symbolique, illustré avec amour et intuition. Chaque carte est une réinvention poétique des archétypes classiques, ancrée dans la diversité, la tendresse et la force des marges. C’est un jeu pour se (re)découvrir, rêver, réfléchir — et peut-être se reconnaître un peu plus.

Hiba – Cyanotype – @hiba_cyanotypes
Artisane-photographe indépendante, Hiba réalise ses cyanotypes à partir d’une solution ferrique, les rayons du soleil, et l’eau de pluie. Son univers esthétique est peuplé de paysages sauvages, de fleurs puissantes, de
refuges chaleureux, ou encore d’animaux-totems…Bienvenue dans mon univers sauvage.

Kam & Alca – Illustration et peinture – @kamm_illustration & @alca_illu
Peintres et illustrateurs, Alca et Kam vous proposent de découvrir leur univers coloré, différents mais complémentaires, et leurs œuvres singulières autour de la couleur et de la lumière, dans leurs estampes, dessins et peintures.

Julie Longueville & Claire – Illustration – @julslongueville & @tipitinay
Julie aime le simple, le rond, l’équilibré et le vivant. Elle décline ses illustrations sur différents supports : des cartes postales, en passant par des pin’s, des stickers, des petites et grandes affiches et de la gravure. Claire est sensible aux questions de (dé)constructions sociales et aux détails du quotidien. Ses illustrations mêlent souvent l’intime, l’animal, le végétal et le politique.

Martin Covel – Peinture – Site web
Dans les pas d’artistes qui lui ont donné à rêver, Martin Cauvel s’inspire de Dado, Larcenet, Francis Bacon ou encore Léo Ferré. Il développe un langage fait d’imprévus et d’erreurs ou des images et des visages se dévoilent et l’invitent dans leurs transes.

Gloria Maarh – Collage  – @gloria_maarh
Collectionneuse d’images, Laura Zanti leur voue un culte en les plaçant au cœur de toutes ses créations. Elle s’inspire de musique, qu’elle écoute ou qu’elle compose, de féminisme, de pop culture, d’histoire(s), de la nature et des communautés alternatives et underground dans lesquelles elle évolue. En vente sur son stand : collages originaux dans un écrin d’or ou de velours, prints, affiches à petits prix mais aussi cartes postales, objets graphiques et micro-éditions !

> Les ateliers

Places limitées, pré-inscription fortement conseillée au 05 63 70 83 30

// SAM. 19 AVRIL //

Linogravure avec Matière Grasse – @matiere.grasse – Site web
à 15h chez Miriam & Clément | 15 € (plein) / 10 € (solidaire) | 2h, à partir de 8 ans
Dessin d’un visuel sur la plaque de lino, gravure à la gouge, puis impression monochrome à une petite dizaine d’exemplaires avec une presse à épreuve.

Illustration avec Alca
à 16h chez Fred & Bassem | Participation libre | 2h, tout public, de 7 ans accompagné
Grâce aux paysages qui nous entourent, nous aurons l’occasion d’expérimenter en dessins la représentation de leurs motifs, leurs couleurs, leurs lumières, leurs courbes… à la peinture aqueuse, en se concentrant sur les techniques de gouache et aquarelle. Du matériel de peinture sera à disposition, vous pouvez apporter le matériel en plus de votre choix. Atelier initiatique, je m’adapterais à vos envies, à votre temporalité …

// DIM. 20 AVRIL //

Café dessinatoire avec Elizabeth Deletang – Site web
à 9h30 au Café Plùm | 12 € | 1h30, tout public
Il s’agit d’une séance de croquis, dessinant ce qui nous environne, avec des consignes drôles et surprenantes pour s’en saisir. Un dessin sur le vif fait dans la joie et la bonne humeur. Dessinateurices débutant.es ou confirmé.es bienvenu.es! Pas de limite d’âge. Les enfants restent cependant sous la responsabilité de l’adulte qui les accompagne.

Sérigraphie avec Frissons et Hannetons – @frissons.hanneton.serigraphie
à 11h chez Miriam & Clément | Participation libre | 1h, tout public
Découverte de la sérigraphie. Technique de superposition d’aplats, la sérigraphie (sericum-graphein, du latin la soie et du grec l’écriture) consiste à faire passer de l’encre à l’aide d’une racle au travers d’un tissu tendu sur un cadre. Viens découvrir et essayer cette incroyable technique d’impression manuelle et repart avec un petit livret et une affichette papier!

Tampon & Dessin avec Julie Longueville – @julslongueville
à 15h au Café Plùm | Participation libre | 1h30, pour enfants à partir de 3 ans
Dessiner avec des lettres. Qui a dit que les lettres ne servaient qu’à écrire ?! À l’aide d’anciens caractères d’imprimerie et de feutres viens inventer ta propre image ! Un chien avec un corps en O, un bonhomme avec une corps en S, un vaisseau spatial avec les lettres de ton prénom, tout est possible !

Balade illustrée avec Kam – @kamm_illustration
à 15h, départ Café Plùm, arrivée chez Suzalia | 15 € | 2h, tout public
Pars en balade dans le village de Lautrec avec Kam, artiste peintre et illustrateur. Laissez vous guider et découvrez ou redécouvrez la pratique du dessin d’observation grâce à des exercices guidés. La petite balade nous permettra un choix large de sujets ainsi qu’une réflexion collective autour du dessin.

> Les tatouages

pré-inscription via instagram ou sur place

Point par point – Handpoke & machine – @pointparpointtattoo

Tatie Tattoo – Animaux et végétaux handpoke – @tatie.tattoo
Formulaire de prise de RDV en amont : https://form.jotform.com/241665012546049

> L’exposition

Louie Bousquieres est un artiste plasticien graveur, installé à Toulouse. Issu d’une double formation en arts plastiques et en philosophie, il développe une pratique à la frontière entre gravure et installation, entre dessin et narration.

Son travail explore la question du sujet, de ce qui le lie à lui-même, le relie aux autres et au monde. La tentation de la disparition et le risque de l’effacement qui caractérisent ses œuvres, matérialisent la fragile condition de nos existences et de nos liens intimes. Inspiré par la formule de Bruno Latour qui écrit que “la nouvelle universalité, c’est de sentir que le sol est en train de céder” et celle de Paul B. Preciado “le temps est en train de changer de peau”, l’artiste rend palpable cette mue-tation généralisée qui traverse notre époque troublante et fragilise l’individu, le désir, les territoires, les relations entre sujets politiques humains ou non-humains.

À travers le dessin et la gravure, Louie Bousquieres évoque les thématiques du travail, de la santé mentale et nous propose de parler de la tendresse comme une pratique certes, mais aussi une façon “d’être avec” et un rapport à soi et à l’autre. // Vernissage ven. 18 avril à 19h sur la Place Centrale de Lautrec